话剧《屠户》：以戏剧唤起对和平的珍惜

仓猝的鸣笛声划破暗淡，一列闪着火光、卷着白烟的蒸汽火车从舞台深处逐渐驶出，以极强的压迫感带来一段隐敝在二战阴云下的故事。9月6日，北京东说念主民艺术剧院新排反战剧目《屠户》在北京国外戏剧中心·曹禺戏院首演。行为追思中国东说念主民抗日干戈暨寰球反法西斯干戈到手80周年优秀舞台艺术作品展演的参演剧目，《屠户》以戏剧的形势唤起不雅众对和平的珍惜、对干戈的警惕。

话剧《屠户》由彼得·普列瑟斯（奥地利）、乌尔利希·贝希尔（德国）编剧，承载着平定历史底蕴与寰球东说念主民反法西斯暴行的共同相识，对北京东说念主艺而言有着极度的神色重量：1982年，德国曼海姆民族剧院携《屠户》来东说念主艺上演，行为对《茶楼》赴欧上演的回拜。昔日12月，东说念主艺就将《屠户》搬上了齐门戏院的舞台；2005年，朱旭、郑榕、周正等已年届七旬、八旬的老艺术家们再次登台，以教科书式的饰演在不雅众心中留住了深切追思。《屠户》以二战时被德国占领的维也纳为配景，通过肉铺雇主伯克勒一家及一又友们的活命与庆幸，以小见大，辛辣地呈现了干戈的狞恶以及对东说念主性的虐待——谁才是实在的“屠户”？是周身血污的伯克勒，是从未与他们见过面、却以不行逆转的面容迫害了他们活命的希特勒，抑或另有其东说念主？

《屠户》的主题千里重而深切，但在导演何冰以及金汉、黄薇、李麟、王卓达、柳文伊、周情云等一众后生演员的评释下，整部作品的不雅感并不滞重，反而频频是畅达甚而诙谐的：伯克勒与希特勒同庚同月同日生，可在其时狂热疯狂的社会氛围里，他被打劫了过生辰的权益，一心要效忠“元首”的女儿汉斯斥责他仅仅“只怕成为我方的父亲”；投契分子横行，他们名义由衷，实质自背地利；整场上演的荒唐意味，在“希特勒”登场时被推向巅峰——干戈真实狂放了吗？瓮中捉鳖的和平是否又受到恫吓？不雅众的惊慌，随之被这是一场神经病东说念主的妄思闹剧所缓解，但同期，发东说念主深省的余味深深地留在了不雅众心间。

在舞台呈现上，与之前写实性内景不同，这一版《屠户》的舞台策画除外景为主，充分运用舞台空间，通过丰富的舞台语汇，具有瓦解确现代性格。台上最亮眼的安设莫过于一列车头后通顺着两节车厢的旧式蒸汽火车，它是合手塑整部作品冷峻基调的遑急一笔。汇集曹禺戏院私有的“品”字形舞台结构，《屠户》充分运用纵向空间，让火车跟着剧情鼓励在台上旋转，它的不同侧面高明把伯克勒家中、肉铺与其他场景游刃有余。而每当弘远森冷的火车行进时，伯克勒一家与一又友们的活命轨迹齐会被改写，火车逐渐上前的动势带着仿佛要碾碎一切的狞恶决绝，也似岁月的车轮滔滔上前。在何冰的解读中，火车不仅带来了锐利的视觉与心情冲击，也隐含着一点和气的但愿，剧终时刻，它带回了伯克勒被动遁迹好意思国的一又友。在火车的去与回所承载寓意的对比中，东说念主们对干戈的妒忌、对友爱的向往，还是意在言表。

记者：高倩,方非